#БиблиотекаКрейна #Читатьвсегдамодно #ялюблюсвоюработу

#БиблиотекаКрейна #Читатьвсегдамодно #ялюблюсвоюработу

15 января исполняется 400 лет со дня рождения французского драматурга Жан-Батиста Мольера, чей талант оставил неизгладимый след в мире театра.

Актёр и любимый автор короля Людовика XIV написал более 30 пьес, имевших оглушительный успех у зрителей.


Родившись в век театра, Мольер сумел поднять комедийный жанр на неслыханную до него высоту, сравняв его с издавна почитаемым жанром трагедии.
Мольер был не только велик как драматург, это был гений театра. Жан-Батист Поклен, взявший впоследствии сценическое имя Мольер, получил отличное образование, ибо его отец, королевский обойщик, желал, чтобы сын был так же хорошо воспитан, как аристократы. Окончив престижный коллеж в Клермоне, юноша продолжил образование в Орлеанском университете и получил звание лиценциата права. Он превосходно знал латынь, читал много античных авторов и даже перевёл поэму Лукреция «О природе вещей», слушал лекции философа Гассенди, но больше всего увлекался театром и пошёл в актёры.

Жан-Батист связал свою судьбу с труппой Жозефа и Мадлены Бежар, в 1643 г. организовал и возглавил «Блистательный театр». Взыскательная парижская публика не слишком восторгалась постановками этого театра, успеха не было, и через два года Мольер вместе с другими актёрами вливается в бродячую труппу Дюфрена, начав долгий 13-летний путь по французским провинциям – Нормандии, Бретани, Пуату, Гаскони, Лангедоку.

Это было время роста актёрского мастерства, и Мольер достиг в нём совершенства. Это было также время активного знакомства с разнообразной традицией комедии – испанской, итальянской, фарсовой французской, её усвоения, переработки, преображения. Мольер не только ставил имеющиеся в тогдашнем репертуаре бродячих актёров произведения, приспосабливая их для своей труппы, но и написал за это время довольно большое количество собственных фарсов, впрочем, не сохранив их в период писательской зрелости. Возвращение в Париж в 1658 г. было триумфальным: после первого представления Мольер получил от Людовика XIV в распоряжение театра зал «Пти-Бурбон», а c 1661 г. ставил пьесы в Пале-Рояле, которому суждено было впоследствии, правда, в перестроенном виде, стать зданием театра «Комеди Франсэз» и доныне именоваться «Домом Мольера».
В мольеровских спектаклях проявился универсальный гений драматурга – постановщика, актёра, декоратора, комедиографа. С равным мастерством он создавал стихотворные и прозаические тексты, ставил фарсы, комедии характеров, комедии-балеты.
Мольер так по-новому, оригинально использовал даже известные комические маски, фабульные ходы, что с полным правом мог говорить: «Я беру своё добро там, где его нахожу». Очевидно, что первый успех пришёл к пьесам, сохранившим фарсовую основу.
Однако смех у Мольера не только был представлен в разнообразных формах – в смешных ситуациях, комических характерах, забавных диалогах, игре слов, но и был наделён философской глубиной и особым свойством «пограничности», как назвал его некогда Н.Я. Берковский: он таил в себе трагизм человеческого существования, что ярко проявилось в лучших произведениях драматурга – в пьесах «Тартюф», «Дон Жуан», «Мизантроп», «Скупой», «Мещанин во дворянстве», «Мнимый больной».
Это ясно почувствовал другой гений мировой литературы – И.В. Гёте, сказав в беседе с Эккерманом: «Мольер настолько велик, что, перечитывая его, всякий раз только диву даёшься. Он единственный в своем роде, его пьесы граничат с трагическим и полностью захватывают тебя…»




https://lgz.ru/article/-1-2-6816-12-01-2022/vsegda-so..
https://ru.euronews.com/culture/2022/01/14/moliere-le..1:48